Limite entre la vida y la muerte ¿ de que lado estarás vos? portfolio

 

               Durante nuestro tercer trimestre de Literatura estuvimos hablando y aprendiendo de la vida de las reconocidas escritoras, las hermanas Ocampo tanto de Silvina como de Victoria . Luego de haber visto una presentación sobre sus vidas y haber leído tres cuentos de Silvina Ocampo, Clotilde Ifrán, Ana valerga y La Boda, nuestra profesora Camila Aliberti nos asignó un trabajo final para cerrar con todo lo que habíamos aprendido! El trabajo consistia en dividirnos en grupo de a tres o de 4 y elegir uno de los tres cuentos mencionados anteriormente para trabajar. Después de haber elegido los grupos y el cuento con el que íbamos a trabajar era hora de empezar! Cuando ya teníamos el cuento elegido que en mi caso fue Clotilde Ifran debíamos hacer un resumen del mismo. ¿Te estarás preguntando lo mismo que yo? ¿Resumen?, que aburrido, pero no, no fue así. La actividad se llevó a cabo de una forma dinámica ya que en vez de escribir, hicimos un dibujo que debía representar el cuento, podía ser atraves de algun mensaje o atraves de los protagonistas, etc. luego de realizar el dibujo, tuvimos que realizar una afirmación sobre el texto y buscar una cita para colocar el el dibujo. Con nuestro grupo, decidimos dibujar a los dos personajes de esta historia Clotilde que era la niña que quería un disfraz de diabla y la modista que habia muerto hace ocho años que coció el disfraz de clotilde. Suena medio raro no,¿una modista muerta le cose el disfraz a una niña viva? La verdad que si es medio confuso pero eso lo dejo a su criterio cuando lean el cuento. Hay muchas formas de interpretarlo!

 

Aca les dejo mi dibujo:

               Mi grupo usó como afirmación”la aparición de Clotilde Ifrán hace imposible distinguir los límites entre la vida y la muerte”. En la película “Coco” de Disney el niño protagonista llamado Miguel en un momento de la película se encuentra entre la vida y la muerte ya que al conectarse con un muerto el pasa a estar en el medio, ni muerto, ni vivo. Raro no, algo similar pasa en esta historia, no podemos distinguir si la modista o la niñas están vivas o muertas, se muestra como un mundo paralelo en el que estás entre el borde de la vida y la muerte. Además, podemos encontrar una relación con Halloween, una fiesta que se celebra todos los 31 de octubre conocida como noche de brujas como tambien el dia de los muertos. Es una fecha en la cual los niños mayormente de disfrazan y salen a pedir dulces diciendo “dulce o truco”. Por esta razón es entendible la reacción que tiene la madre hacia la niña porque por ahi no tenía tiempo para hacerle el disfraz que todos los niños quieren porque les encanta halloween y la niña estaba muy insistente. Por último que el disfraz sea de diabla tiene sentido ya que en halloween muchas personas de disfrazan con disfrazan que dan miedo ya que en esta fiesta se suele asustar a la gente.

Mi hermana en halloween de este año y se maquillo mitad de la cara como si pareciera muerta y mitad de la cara como si estuviera viva. Aunque no lo veamos siempre jugamos indirectamente con el limite entre la vida y la muerte.

este es mi hermana;

Esta actividad me permitió entender muchas cosas más profundo ya que al trabajar en grupo pude ver los puntos de vistas que tenían mis compañeros sobre el cuento y que pensaba cada uno. No fue solo eso sino que pudimos buscar una fortaleza que tenía cada uno ya que el trabajo abarcaba muchos aspectos. Como yo no dibujo muy bien, un integrante de mi grupo que ama dibujar realizó el dibujo, mientras que yo hice la afirmación y la otra integrante busco la cita. Cada uno realizó la parte en la que se sentía más a gusto y todos juntos pudimos plasmarlo en uno solo trabajo y eso la verdad que estuvo muy bueno. Por último, considerando que hacer resúmenes es lo que menos me gusta hacer, al hacerlo vidual, no solo me ayudó mucho mas sino que logre concentrarme y entender mucho mejor el cuento.

¿Realidad o magia? portfolio

Al principio del segundo trimestre comenzamos a leer una novela muy interesante llamada “Del amor y otros demonios”. Ya habiendo vuelto del receso de invierno, nuestra profesora de Literatura nos asigna un trabajo sobre esta novela. Ella nos dio una cita de la novela a cada alumno y nosotros teníamos que hallar la forma de expresar como estaba presente el género realismo mágico que es el  género de la misma, en esa cita. El realismo mágico es un género literario el cual presenta la magia en convivencia armónica con la realidad. Lees esto y te preguntan ¿que quiere decir eso? Al principio yo no sabia como empezar y es por eso que lo hice de tarea. Habíamos aprendido sobre el género realismo mágico durante las clases pero todavía no lo entendía por completo por eso, ese mismo día que nos asignaron el trabajo decidí consultarle a Camila Aliberti  nuestra profesora, sobre las dudas que tenia y ella me las pudo aclarar. Ahora era hora de empezar a trabajar, yo muy dispersa como siempre no me podía concentrar por lo tanto no habis empezado a trabajar. Quedaban 15 minutos de clases y yo no había escrito ni 10 palabras pero por lo menos entendía lo que tenía que hacer. Llego a mi casa y seguia pensando que iba a escribir hasta que de pronto las ideas comenzaron a fluir.

Aca les dejo mi trabajo y la cita que me asignaron;

 

Trabajo practico lengua realismo mágico “del amor y otros demonios”

 

“sin embargo,tanto su buena fama como la mala se sustentaban en lo mismo: se decía, y nadie lo desmintió nunca, que había resucitado un muerto”

 

A lo largo de esta novela “del amor y otros demonios” por Gabriel García Márquez publicado en 1994, se puede ver presente el género realismo mágico el cual surgió a mediados del siglo xx. Este, en su totalidad, presenta la magia en convivencia armónica con la realidad ya que la realidad presenta límites que en esa época eran muy agresivos mientras que la magia que se utiliza trasciende esos límites y da sensaciones de ilusión/ esperanza. el realismo mágico, se originó en latinoamérica como un movimiento literario del siglo XX que intenta mostrar lo irreal o extraño como algo cotidiano o común. A partir del choque de culturas entre los conquistadores, esclavos y nativos en latinoamérica se fueron mezclando muchas creencias surgiendo así el realismo mágico. A medida que esta asombrosa novela trasciende, podemos identificar en varias ocasiones que el realismo mágico está presente en armonía con la realidad; “sin embargo,tanto su buena fama como la mala se sustentaban en lo mismo: se decía, y nadie lo desmintió nunca, que había resucitado un muerto” . A través de esta cita se puede ver perfectamente la magia ya que se está contando que un médico llamado abrenuncio tuvo la capacidad  de haber resucitado a un muerto! Podemos ver claramente que esto es un acto sobrenatural que no suele suceder en la realidad. Sin embargo, aunque esto sea un acto de magia, nadie lo cuestionaba como si fuera algo raro. Si bien había personas que apoyaban sus creencias y otros que no pero nadie lo cuestionaba. Podemos apreciar a lo largo del cuento que a pesar de que haya muchas creencias, todos conviven de manera armónica como la magia convive con la realidad y que nadie cuestiona ni juzga ninguna de las mismas ni sus pensamientos. Las creencias no eran completamente absurdas como la magia ya que lo que se intenta transmitir con el realismo mágico es que la magia convive con la realidad y eso hace que no sean tan absurdas y hace que algunas personas las crean.

Al principio de todo como ya lo mencione, no sabia que hacer, me resultaba difícil explayar mis ideas y convertirlo en algo escrito pero luego de un tiempo  me di cuenta que me estaba haciendo mucho la cabeza y que en definitiva era mucho más fácil de lo que pensaba. Sinceramente al fin al cabo, después de dar tantas vueltas me di cuenta que podía realizar perfectamente la actividad y eso me calmo un poco. Soy un poco caprichosa y nunca me gusta trabajar sola pero la verdad que esta vez me gusto mucho y encima aprendi un monton, mas de lo que ya sabia.

¿Saben qué es reiki? Muchos deben saber cómo otros no. La palabra Reiki proviene del japonés y significa: Rei, lo universal y Ki, energía vital, por lo que podría  traducirse como Energía Vital Universal. Es una energía no física pero que anima todas las cosas vivientes. Cuando esta energía es alta, y circula libremente, recuperamos un estado de equilibrio de nuestras emociones, nuestro cuerpo, y nuestra mente. En definitiva se supone que reiki cura las almas de tu cuerpo que se encontraban rotas.  ¿ Es difícil de creer no?. Seguramente no saben porque saque este tema pero les voy a contar. Tanto como el reiki como el hecho de resucitar a un muerto como dice la cita “sin embargo,tanto su buena fama como la mala se sustentaban en lo mismo: se decía, y nadie lo desmintió nunca, que había resucitado un muerto” son cosas raras que no suceden los días. Como leyeron el realismo mágico presenta la magia en convivencia armónica con la realidad. Esto quiere decir que podemos ver ambas cosas, la magia como el hecho de resucitar a un muerto o curar almas en convivencia armónica con la realidad porque en definitiva la mayoria de las veces aunque sean hechos sobrenaturales  no lo vemos como algo raro o malo y no hacemos alboroto por eso.

Reiki;

Historias magicas- portfolio

 Hola! ¿Como andan?, hoy les vengo a contar una actividad que realizamos durante el segundo trimestre de literatura. Era un Miércoles a la mañana cuando nuestra profesora de literatura Camila Aliberti nos dijo que abrieramos ‘Del amor y otros demonios’, una novela del escritor colombiano Gabriel García Márquez publicada en el año 1994 para comenzar a leerla. Al principio me quejé un poco como siempre pero cuando comenzamos a leer el prologo me enganché muchísimo, este mismo cuenta una historia de una marquesita de 12 años cuya cabellera le arrastraba como una cola de novia, que había muerto del mal de rabia por el mordisco de un perro, y era venerada de los pueblos del Caribe por sus muchos milagros. Esta historia de la niña marquesita que se cuenta en el prólogo es una historia que le contó el abuelo de Gabriel García Márquez y el se baso en la misma para escribir su novela. Luego de leer la historia de la marquesita nuestra profesora nos dio la posibilidad de trabajar en grupos de a tres para escribir un cuento inspirados en la historia de la marquesita como había hecho Gabriel García Márquez.

 

Esta era la consigna:

 

Consigna: así como García Márquez se inspiró con la historia de la marquesita, trataremos de hacer lo mismo. Por eso, la consigna de trabajo del día es imaginar una breve historia en la que la protagonista sea la pequeña de cabellera interminable.

 

Aca les dejo el cuento:

 

Con tan solo 12 años, la niña nacida en las islas del Caribe era venerada por toda la región. Vagaba por las playas mientras su cabellera rubia se arrastraba por sobre la ondulada arena y granitos se enmarañaban entre sus cabellos. Al divisar su tez blanca como el mármol y sus ojos azules, las multitudes se alborotaban; todos querían ser testigos de sus tan conocidos milagros. Pocos habían tenido el honor, y eran ellos los que se encargaban de pasar las historias de boca en boca. Eran pocas las ocasiones en las que se presentaban tales eventos; debía ser mediante una situación de gran necesidad y vulnerabilidad.

Contaba la leyenda que había nacido huérfana, y con sólo 2 meses devida fue adoptada y acogida por una mujer, de tez oscura como la noche, que vivía solitaria en la isla. A medida que iba creciendo, su pelo crecía cada vez más y se tornaba más brillante. Nadie había notado la particularidad de su pelo hasta que su madre intentó cortarlo y no lo logró.

Fue un 7 de octubre que la niña, sin saberlo, abrió sus ojos para mirar el amanecer por última vez. Parecía un día como cualquier otros. Al despertar se dirigió hacia la zona del pueblo que nadie habitaba. Estaba recorriendo las angostas calles entre los montones de precarias casas, cuando percibió una presencia. Era una anciana en su lecho de muerte que precisaba de su ayuda. La reconoció al instante y se arrimó para curarla. Una vez que concurrió con uno de sus tan famosos milagros, apareció un perro, salvaje y negro azabache. Fue después de mirarlo fijamente por un momento que notó nubes de espuma blanca cayendo de su boca. Sintió piedad por la criatura e intentó acercarse para quitarle la rabia. Sin embargo, tuvo el efecto contrario. En cuanto se acercó, el perro la mordió. La herida tomó un color violáceo y verde en cuestión de segundos lo que presentó un mal augurio. Entonces, volvió a su hogar, pero no había ni llegado a la entrada cuando se desplomó sobre el suelo.

 

Valentina Re, Anouk de Laferrere y Juana Zufriategui

 

Desde mi punto de vista, yo creo que crear esta historia me ayudó mucho no solo a trabajar mejor en grupo ya que no es fácil cuando todos tienen ideas diferentes sino también a poner nuestras ideas y pensamientos en papel sin que nada nos restrinja y nos limite. Siempre me gusto trabajar grupo porque creo en el famoso dicho ‘dos cabezas piensan mejor que una” entonces siempre estoy dispuesta a poner lo mejor cuando se trabaja en equipo y a ayudar si es que algún miembro lo necesita.

 

Para finalizar les quería contar una conexión con la película “Enredados” de Disney que tuve desde el primer momento que leí la historia. Esta película cuenta la historia de una niña con una cabellera larga y rubia que fue criada por una mujer que no era su madre biológica. Ella vivía en una torre muy muy alta de la cual no podía salir y cuando la peinabas o ella cantaba su cabello irradiaba luz. Su maravillosa cabellera rubia tenía un poder que sanaba a la gente como lo tenía la marquesita ya que hacía milagros. Definitivamente ambas tienen un poder único y una cabellera rubia muy larga que se arrastraba por el piso lo que las hace parecidas pero distintas a la vez.  Por último, se puede ver también una gran conexión con el cuento que creamos nosotras ya que también habla de una niña que se asemeja a la marquesita la cual tenía una magia en el pelo que sanaba.

Ensayo Lengua- Las hermanas Ocampo

“Las hermanas Ocampo se enfrentaron a los estereotipos femeninos de su época, tanto a partir de su vida como a través de su obra”. 

 

A lo largo de su vida, las hermanas Ocampo, tanto Silvina como Victoria, tuvieron  que enfrentarse y luchar contra los estereotipos femeninos de aquella época. Ambas Hermanas son reconocidas mundialmente gracias a todo lo que han hecho y luchado, principalmente gracias a sus obras literarias. Si bien ambas lucharon contra los estereotipos, para Victoria, el camino fue mucho más difícil ya que al ser la más grande, tuvo que afrontar muchas más críticas y tuvo más responsabilidades que su hermana Silvina, la mas chica.

El 7 de Abril de 1890 nace Victoria Ocampo, la primera hija de Ramona Ocampo y Simon Aguirre. Ramona Victoria Epifanía Rufina Ocampo Aguirre fue una escritora, ​ intelectual, ensayista, traductora, editora, filántropa que a pesar de haber nacido a fines del siglo XIX, se tuvo que enfrentar a lo largo de toda su vida a los estereotipos femeninos que le fueron impuestos y ensañado desde chica. En esa época, se suponía que las mujeres eran las que tenían que hacer las tareas de la casa y criar a sus hijos. no se les estaba permitido ni leer ni formarse como escritora por lo cual esto fue muy difícil para Victoria.  Su pasión oculta siempre fue el teatro pero mientras su padre estaba vivo, nunca se animo a desafiarlo. Sin embargo, también tenía un interés en la literatura pero no dejo que nadie la detuviera en este aspecto. Sin permiso de sus padres, ella publicó su primer artículo en el diario sin seudónimo de hombre que en esa época para una mujer estaba casi prohibido. Sus padres se enojaron muchísimo pero no pudieron hacer nada al respecto. Desde este momento, podemos ver como Victoria desafía los estereotipos de la mujer. A lo largo de su vida, fue una persona que a pesar de todas las trabas que tuvo, buscó reivindicar el lugar que la mujer ocupaba en la sociedad, Manejaba, fumaba y vestía pantalones en una época en la que eso era aceptado socialmente sólo para los hombres. En 1931, Victoria fundó una editorial llamada SUR que en ese momento y contexto de la Argentina, las mujeres como intelectuales tenían un rol casi insignificante , donde se publicaron cuentos, obras literarias y relatos de autores muy influyentes en esa época como también convirtió su residencia, Villa Ocampo, en un lugar de referencia para intelectuales extranjeros de visita en Argentina.  Victoria Ocampo fue una feminista porque tuvo demandas feministas y habilitó a mujeres de otros sectores sociales sin duda. Tuvo una militancia a favor de los derechos civiles de las mujeres, luchó por los derechos políticos y cumplio un rol muy importante al ser mecenas ya que promovió en la Argentina tanto la literatura con sus novelas, relatos y ensayo como La laguna de los nenúfares, Tagore en las barrancas de San Isidro y el Diálogo con Borges como también el arte.

 Por otro lado, Silvina Inocencia Ocampo nacida en Buenos Aires el 21 de julio de 1903, fue una escritora, poeta y cuentista Argentina muy reconocida y la más chica de las hermanas Ocampo. Al igual que su hermana Victoria, Silvina a lo largo de su vida, se enfrentó y luchó contra los estereotipos femeninos de su época como también escribió increíbles obras de ficción que son eminencia de la Literatura hoy en dia. Si bien Silvina expresó su opinión públicamente reiteradas veces sobre las problemáticas feministas, también lo hizo a través de sus obras. A lo largo de ellas, podemos ver su gran disconformidad con la sociedad  y su oposición hacia los estereotipos de la mujer ya que rompía con los mismos. Silvina mostraba a la mujer desde otro punto de vista que la sociedad no compartía ni aceptaba, una mujer más libre que no seguía los estereotipos de la época. Una mujer que no era perfecta y que podía cometer errores. Unas de sus ficciones más conocidas que rompen con los estereotipos de la mujer fue el cuento “Clotilde Ifrán” que cuenta la historia de una niña que le pide un disfraz de diabla a su mama pero ella no lo puede realizar entonces la niña le pide a una modista que estaba muerta que le haga el disfraz para una fiesta de cumpleaños. A través de este cuento se puede ver reiteradas veces como se rompen los estereotipos de la mujer y la perversidad de la misma.  Cuando Clotilde le pide a su madre el disfraz de diabla, ella reacciona con un comportamiento extraño que no era de la época “—Búscate una modista. Ya tienes nueve años. Sos bastante grande para ocuparte de tus cosas”. Se suponía que una madre, debía cuidar y ocuparse plenamente de sus hijos pero no es lo que sucede en este caso ya que Silvina rompe con eso y muestra una mujer más fría y distante que claramente no se ocupa completamente de su hija. Además, podemos ver la perversidad la de mujer a través de ambos personajes, el de la niña como también el de la modista ya que, por un lado la niña quería un disfraz de diabla y lloro todo el dia para obtenerlo lo cual es raro ya que las niñas debían usar disfraces de princesas y no tenían la elección de elegir un disfraz de “diabla” y por el otro lado, podemos ver la perversidad de la modista ya que en un momento del cuento le dice; “Si pudiera te llevaría conmigo”. Mediante esta cita podemos ver como se rompe con con el estereotipo de cómo debía ser una mujer ya que la modista de una forma indirecta al estar muerta, la estaba invitando a Clemencia al infierno, a la muerte. Además de este increíble cuento, escribió muchas obras más como “La Boda” y “Ana Valerga” que también muestran la perversidad de la mujer y rompen con los estereotipos femeninos de la época.

En conclusión, Ambas hermanas Ocampo, tanto Silvina como Victoria fueron iconos de la literatura como también luchadoras por la igualdad de la mujer y por romper con los estereotipos de la época. Las dos vivieron en tiempos diferentes y actuaron de diferentes maneras pero pelearon por lo mismo y expresaron su opinión  a través de sus obras o movimientos literarios. Victoria por una lado, promovió sus ideas a través de su editorial y silvina mayormente a través de sus obras como podemos ver en “Clotilde Ifrán”

 

Portfolio- literatura argentina

Durante nuestro primer trimestre del colegio,  estuvimos trabajando con la literatura Argentina a través de lectura de la misma como tambien a traves de informacion de escritores que escriben Literatura Argentina. Muchos se preguntaran que es la Literatura Argentina como yo mismo me lo preguntaba la primera vez que escuche esa pregunta. Desde el primer dia de clases, nuestra profesora Camila Aliberti nos enseñó lo que era y como la misma estaba compuesta. Al principio, nos dijo que escribamos en una hoja  que era la Literatura Argentina para nosotros y yo sin saber respondí que para mi el autor tenía que ser argentino, que se debía utilizar el lenguaje típico de argentina como también que la historia debía ser situada en la Argentina. Sin embargo, a lo largo de las clases me di cuenta que no era completamente lo que yo pensaba como por ejemplo que el autor no debe si o si nacer en la Argentina como es el caso de Julio Cortázar, el escritor de Casa Tomada que él mismo nació en Bélgica pero a la vez se identificó como Argentino.  Como muchos no estaban enterados de todo lo que la Literatura Argentina conlleva, realizamos un cuadro con todas sus características.

Luego de leer, ‘La Cautiva’ de Esteban Echeverría y otros cuentos cortos como El Cautivo de Jorge Luis Borges o Casa Tomada de Julio cortázar que pertenecen a la Literatura Argentina, yo pude desde mi punto de vista ver que era realmente la Literatura Argentina y como se fue conformando a lo largo del tiempo.  Ya cerrando el trimestre, habiendo leído y aprendido un montón sobre la Literatura Argentina, nuestra profesora nos vuelve a preguntar, ¿qué es la Literatura Argentina? ¿Que pensabas al principio del trimestre y que pensas ahora? Y obviamente con todo el conocimiento adquirido en clase como en nuestra casas leyendo, pude responder mucho más acuerdo a lo que es la pregunta ya que había aprendido un montón. Esta actividad consistió en escribir cada uno en una hoja cómo definirías la Literatura Argentina y luego ponernos en grupos para discutir qué pensaba cada uno hasta llegar a una breve explicación que que pensaba y que piensa cada uno.  Yo escribí esto; Antes de estudiar la literatura argentina, yo no sabía cómo definirla ya que nunca me lo había puesto a pensar. Yo pensaba que se basaba en el lenguaje propio y el nacimiento del autor que debía ser argentino. Sin embargo, ahora pienso que la Literatura Argentina es un término mucho más amplio de lo que yo pensaba ya que se basa en muchas cosas como por ejemplo las características y cosas típicas de la argentina como tomar mate, el lugar donde se sitúa la historia, la nacionalidad del autor, etc. Por último, cuando toda la clase termino de escribir que pensaba y que piensa cada uno ahora después de aprender, realizamos una cartulina con todos nuestros pensamientos impresos y pusimos tres fotos de los escritores que habíamos leído y estudiado durante el trimestre.

 A lo largo de este trimestre pude ver que estas actividades me ayudaron un monton ya que no solo aprendi un monton sobre mi pais sino porque tambien puede adquirir un monton de cultura general que es super importante saber y yo no estaba ni enterada al principio del trimestre. Pude aprender y ver más allá de lo que sucede cada dia y eso me pareció genial en especial si se trata de mi país. Hubo cuentos que me parecieron algunos más divertidos que otros pero en general me parecieron muy interesantes a la hora de analizarlos. Ademas, me gusto mucho innovar en lo que veníamos leyendo hace mucho que fue en el poema épico  ‘La Cautiva’ ya que nunca antes había leído un poema tan largo y entretenido.


Al final, me puse a pensar con que podía relacionar la Literatura Argentina y no sabia con que hasta que me acordé de algo muy interesante. En primer año de colegio, a lo largo de las clases de historia vimos el choque de culturas y cómo surgió este increíble proceso que da origen a la Literatura Argentina, que fue a través de un choque de culturas. Me parecio super interesante ya saber el contexto detrás de ese choque y como surgió para poder entender mucho mejor la literatura Argentina. Este movimiento surgió a lo largo de los años cuando la colonia Española decide mandar tropas para unas expediciones en América y luego conquistó gran parte de América y comienza a inculcar la cultura española en nuestro continente. Nos inculcaron la religión, su cultura como también la lengua castellana que viene de Castilla, España. Este choque de culturas surge entre el choque de la cultura existente en América en ese tiempo con la cultura Española homogeneizandose como una solo en este continente que hoy conocemos como América Latina dando origen en fin a la Literatura Argentina

Portfolio lengua- cultura

Hola a todos nuevamente! Durante el segundo trimestre del colegio, en las clases de Literatura, con nuestra profesora Camila Aliberti, estuvimos trabajando con el movimiento literario de la década del 1960 conocido como el Boom Latinoamericano que fue un período Según Carlos Fuentes de “contribuir con la tarea interminable de darle un nombre a América”. Un periodo en que los libros lanzados se convirtieron en best sellers y en el cual se dio a conocer nuestro continente, América.  Hoy les vengo a contar una nueva actividad que realizamos en estas clases de Literatura. Luego de haber leído “ el coronel no tiene quien le escriba” de Gabriel García Márquez que formó parte del boom Latinoamericano, fuimos separados en grupos para realizar un ensayo cooperativo. Este mismo debía contener los cuatro aspectos de latinoamérica como la política, la economía, la cultura como también, la naturaleza y debía hacerse referencia a su aparición en el boom. Por esta misma razón fuimos separados en grupos de a 4 o 5 y a cada uno de los participantes del grupo se le otorgó una cita de uno de los aspectos que era en el cual cada integrante tenía que trabajar. Luego de que cada integrante realizará su parte, unimos todas las partes e hicimos la introduccion y conclusion todos juntos abarcando los 4 aspectos y el Boom latinoamericano. En mi caso, la cita que me fue dada abarcaba el aspecto cultural lo cual me pareció muy interesante ya que pude aprender un montón sobre la cultura de nuestro país, como vivía la gente, cuáles eran sus creencias como miles de cosas mas.

Luego de leer esta maravillosa novela ‘El coronel no tiene quien le escriba’ pudo darme cuenta que aprendi un monton. Nunca me había puesto en el pasado, como era la política de antes ni nada por el estilo hasta el dia de hoy que terminamos de leer la novela. Sinceramente,me parecio super interesantes aprender todos estos conceptos que aparecen en el cuento como la cultura, la economía, la naturaleza y la política que no sonaban muy familiares para mi. Además, en su momento  cuando nuestra profesora nos nombró el BOOM Latinoamericano yo no tenía ni la mas minima idea lo que era pero al final me terminó pareciendo super interesantes porque no solo salieron a la luz libros de unos increíbles escritores sino que también a través de esos libros de dio a conocer nuestro continente mayormente América Latina. Quepa decir que tambien me parecio genial la idea del ensayo cooperativo ya que como dice el titulo es cooperativo que eso implica el aporte de todos y la ayuda mutuamente.

A lo largo de “El coronel no tiene quien le escriba” se puede ver súper presente la extravagante cultura latinoamericana y cómo esta se manifiesta. Como lo mencione en el ensayo cooperativo, durante esta historia podemos ver que la gente le hacía culto a los muertos, se exalta el entorno de los rituales de la muerte y se celebra de alguna forma la vida después de la misma como si los muertos los escucharan desde el más allá.  Estos rituales que se hacían como se muestra el el coronel “al desembocar a la calle central sufrió un estremecimiento. Hasta donde alcanzaba su vista el pueblo estaba tapizado de flores”, se pueden relacionar con películas como “Coco”, de Disney pixar, en la cual la muerte se celebra de una forma muy parecida, todo lleno de flores y fotos para recordar a los muertos y de algún modo poder hablar con ellos, poder conectarse con el más allá y que siempre están presentes aunque no esté su cuerpo.


Este es el ensayo cooperativo;

 

Ensayo Cooperativo

Abril Teran Frias, Rama A, Juana Zu, Sol Santayana y Juan E

 

El Coronel no tiene quien le escriba pertenece al acontecimiento cultural conocido como boom latinoamericano, y el cual tuvo su esplendor a mediados del siglo XX. El boom latinoamericano no se trató de un género literario, sino de un movimiento que permitió que se comience a conocer nuestro continente. Esta década marcó un punto de inicio en la historia de América Latina y en este período se escribieron algunas de las novelas más importantes de la lengua española, tal como, el ya mencionado, El Coronel no tiene quien le escriba. En este texto, el boom latinoamericano se ve totalmente representado, ya que se hace constante referencia a aspectos que permiten caracterizar a esta obra como tal. La cultura, naturaleza, política y economía característicos de Latinoamérica son temas a los que García Márquez se remite constantemente y lo que permite que su libro sea totalmente parte de este boom.

             Por un lado, El Coronel no tiene quien le escriba refleja la política latinoamericana a mediados del siglo XX, un hecho que permite caracterizar a esta obra como parte del boom de este continente. La historia fue escrita en una época de posguerra, donde la libertad de expresión de los ciudadanos estaba restringida y suspendida, a causa de un régimen conocido como gobierno de Facto. Este hecho se muestra a los largo de todo el texto, como se puede ver en la siguiente cita; “Tuvo certeza de que ese argumento justificaba su determinación de conservar el gallo, herencia del hijo acribillado nueve meses antes en la gallera, por distribuir información clandestina.” Esta cita se puede relacionar principalmente con la falta de libertad, ya que la muerte del hijo del coronel fue a causa de una forma de gobierno que no funcionaba, y lo que llevó a terminar con su vida. Lo único que el Coronel tenía para recordar a su hijo era el gallo, por lo que, a lo largo del texto, se muestra su determinación para conservar este animal, y hacer que la muerte de su hijo no sea tan en vano. Este acontecimiento es la base de la historia, ya que en todo el libro se habla del Coronel y del gallo y su poca cooperación para venderlo y permanecer con el. Se puede decir que todo lo ocurrido en la posguerra es la consecuencia de la guerra civil, que dejó a muchas sociedades en una crisis y en que muchos países latinoamericanos también sufrieran la guerra entre dos partidos internos o facciones. Esto se puede relacionar con otros periodos de la historia, como por ejemplo Argentina que sufrió la guerrilla.

Siguiendo con el ámbito político, en El coronel no tiene quien le escriba, se pueden observar otras características. El gobierno estaba colmado de corrupción, principalmente en las instituciones, lo que no permitía su funcionamiento alguno. Esto se puede ver claramente mediante la figura del coronel; “Durante la lectura pensó en su pensión de veterano. Diecinueve años antes, cuando el congreso promulgó la ley, se inició un proceso de justificación que duró ocho años. Luego necesitó  seis años más para hacerse incluir en el escalafón. Esa fue la última carta que recibió el coronel.” Esta cita, expresa claramente la idea de un mal funcionamiento institucional; el coronel nunca finalizó un interminable proceso para poder obtener su pensión de veterano. Esto deja en claro un concepto, no sólo característico del país originario de este texto, sino también de todo el continente, y que gracias al boom se convirtió en una realidad que se dio a conocer en todo el mundo. Los ciudadanos de la mayor parte de América Latina no tenían a nadie en quien confiar, su vida estaba condicionada por un gobierno, cuya corrupción e imposición no permitían que las leyes se cumplan, haciendo de estas una medida ineficiente. Los ciudadanos estaban solos, en un continente donde el gobierno condicionaba la vida de los habitantes. Esto, como ya fue mencionado, se puede apreciar en El Coronel no tiene quien le escriba mediante la figura del coronel, quien, tras años de lucha para conseguir el derecho a su pensión de veterano, un derecho que estaba inscripto en la ley, no recibió apoyo ni respaldo alguno. A lo largo de esta historia, se destaca otro concepto dentro de la política latinoamericana que se dio a conocer durante el boom; la burocracia, concepto que se ve explícito en la cita mencionada.  El coronel, tanto como infinidades de personas, debían realizar pasos y trámites interminables para resolver un asunto. Esto se puede ver claramente en el texto, nuevamente mediante la figura del coronel, quien a los largo del libro muestra los interminables años que tuvo que atravesar simplemente para que se la haga valer su derecho como veterano de guerra, y el cual finalmente no fue cumplido. Esto permite entender la realidad política, no solo en el ámbito del texto, sino en toda latinoamérica, y que permite compararse con diferentes períodos de la historia de este continente. La corrupción, la burocracia, y el mal funcionamiento de las leyes eran, tanto en esa época como en tantas otras, el producto de una sociedad que no tenía en quien apoyarse y que no tenía más remedio que luchar dia a dia contra toda una política que hacía todo menos protegerlos.

         Por otro lado, en  El Coronel no tiene quien le escriba, se muestra muy caracterizado el elemento de naturaleza en los distintos países latinoamericanos. Así mismo, muchos autores de latinoamérica utilizaron este aspecto en sus historias para mostrar las peculiaridades y características que contiene la naturaleza de este continente. Este factor se puede identificar mediante una situación en la cual el coronel estaba escribiendo una carta y debido al calor, cayo una gota de sudor sobre ella. Así es como intentando de secarla, el coronel hizo un borrón y arruinó la carta. Esto generalmente le ocurre a las personas que viven en los países de América Latina ya que la mayoría son islas con climas húmedos y temperaturas altas. De esta forma, se puede afirmar que la naturaleza es una característica no solo presente en el libro sino también en toda latinoamérica, y no solo una realidad en el pasado sino también en el presente. Además, mediante El Coronel no tiene quien le escriba se les dio a conocer a los lectores el clima y las distintas cualidades de los países latinoamericanos, un elemento que permite que esta obra se considere totalmente parte del boom.

A lo largo de esta atrapante novela se puede observar que la cultura es otro aspecto que se encuentra representado de una forma muy particular. Se puede ver que la muerte no se representa como algo malo como se lo hace generalmente, sino que se le da culto a la misma, se la celebra de una forma extravagante. Se exalta el entorno de los rituales de la muerte y se celebra de alguna forma la vida después de la misma. En El coronel no tiene quien le escriba se expresa; “al desembocar a la calle central sufrió un estremecimiento. Hasta donde alcanzaba su vista el pueblo estaba tapizado de flores”, mostrando que todo se encontraba rodeado de flores alrededor del entierro. A través de esta cita podemos ver la exageración que causaban  los entierros, había flores por demás y todo se encontraba florido y lleno de colores ya que se pensaba que los muertos de alguna forma, forman parte de los vivos. Estos rituales que se hacían, se pueden relacionar con películas como “Coco”, de Disney, en la cual la muerte se celebra de una forma muy parecida, todo lleno de flores y fotos para recordar a los muertos y de algún modo poder hablar con ellos. Además, analizando el texto detenidamente, se puede ver una combinación entre la muerte europea y la muerte latinoamericana\indígena ya que en europa las personas reaccionan a la muerte y la celebran de cierto modo en una forma más tranquila y reservada mientras que en latinoamérica es todo muy extravagante. En el texto se presenta; “Sentadas a la puerta de las casas las mujeres de negro esperaban el entierro”, mostrando que las mujeres salían a llorar. Podemos ver que a pesar de ser todo florido y con muchos colores, también hay emotividad de parte de las personas, en especial de las mujeres, que piensan que escuchan a los muertos.

          Finalmente, la historia  El coronel que no tiene quien le escriba, también refleja el aspecto económico en esos años en latinoamérica. El texto, permite darse cuenta de la desigualdad social que existía en toda Latinoamérica. Por un lado había personas como Don Sabas; un hombre rico, testarudo, amargo y poco solidario. Del otro lado estaban las personas como el Coronel. Él era un hombre pobre, honesto, amable y amado. En la novela los papeles de estos dos hombres se van desarrollando a lo largo del paso del tiempo y los lectores van viendo quienes son realmente y como su posición económica afecta su personalidad. El coronel en la novela representa la realidad en gran parte de latinoamérica durante los años del boom. Él era pobre, no esta bien económicamente y esto afectaba su desesperación por poder conseguir algo de dinero. Don Sabas cuando tuvo la oportunidad de ayudar no fue humilde, solo pensó en él y en poder exprimir cada centavo de las personas. Además, se puede ver la desigualdad social y situación económica en la manera que estos vivían, uno buscando dinero mediante cualquier posibilidad  y otro, que le sobraba, pero que solo pensaba en él.

Gracias a todos los argumentos dados podemos afirmar que El Coronel no tiene quien le escriba es un libro propio del boom latinoamericano, ya que el mismo presenta características de la naturaleza y cultura de los países de América Latina, así como también se presenta la política y economía de la época. En el texto, se puede claramente reconocer al boom latinoamericano como un movimiento que dio a conocer el continente, y no como un género literario. Los aspectos representados en la historia, característicos de toda latinoamérica, permiten que esta obra pertenezca completamente a este boom.

 

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